拥吻过后，李心婉气喘吁吁，面带桃红，兴奋地说：“真的要看《青春版牡丹亭》呀？”
周不器道：“嗯，票都买好了，我看介绍……好像是在搞什么全球巡演。”
“对，全球巡演。”李心婉美美地颔首，嘴角微微上翘，有一种感同身受的自豪感，“这是国内最好的戏曲艺术，是百戏之祖，从元末就出现了。国内现存的剧种大部分都是清代才成型的，唱念做打的许多元素都是取自昆曲。”
她出身地是曲艺世家，从小就接受的曲艺教育，对这种事情当然很清楚。
周不器在她面前，就是半个文盲了，“元末吗？那唐宋的甚至更早的戏曲形式，都失传了？”
李心婉轻声道：“对呀，失传了。不同的时代有不同的喜好嘛，尤其外族入侵对文化的影响最大。清末民初的时候，京剧统治了整个戏剧界，出现了一大批的京剧大师。那时候，昆曲就差点失传了。还好有昆曲世家的老前辈不忍心，就找到了魔都的买办资本家，要来了一笔钱，找来了40多个孩子，教他们童子功学昆曲。这批孩子就是让昆曲起死回生的‘传’字辈的前辈了，‘传’字辈的弟子，是‘继’字辈，我外公就是继字辈的弟子。”
周不器冲她挤了挤眼睛，“内行。”
李心婉抿抿嘴，轻声说：“不过，等改革开放以后，各种新形势的娱乐方式都进来了，昆曲就不行了……不仅是昆曲，所有的曲艺项目都不行了，京剧是国粹，有着大把的财政经费来养着，昆剧比较小众，就没什么钱。很多还在世的‘继’字辈前辈，才是6级演员、7级演员，有的甚至还在农村种地呢，连低保都没有。”
周不器这下就明白宁雅梦为什么那么积极地劝说自己向艺术靠拢了。
这不仅可以修身养性、提高个人的品位和审美。
关键是很多传统艺术在现代社会里存活得真的很挣扎。
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